Isla de Caras presenta Cosquilla
El quinteto porteño llega el próximo 20 de noviembre al espacio de Colegiales para presentar oficialmente su nuevo material discográfico, una obra 100% autogestionada que celebra casi una década de música.
Tras el esperadísimo lanzamiento de su nuevo álbum de larga duración titulado "Cosquilla", Isla de Caras confirma la presentación oficial del disco en Buenos Aires: la cita será el próximo 20 de noviembre en Deseo (Av. Chorroarín 1040, CABA).
Luego de anticipar el concepto de este nuevo trabajo con el single "Las manos quietas", el grupo se prepara para llevar al escenario un show renovado que combina la sofisticación y el misterio característicos de su propuesta con el espíritu festivo y bailable consolidado en sus últimas etapas.
Si bien Cosquilla fue grabado en las afueras de Buenos Aires para bajar de la vorágine de giras -según la propia banda- y enfocarse en componer y producir una nueva colección de canciones, el álbum suena a haber sido gestado en las altas horas de un hotel de Guadalajara o de Ciudad de México. La urgencia creativa por seguir editando discos parece tenerlos un poco apurados, pero tan solo por ellos mismos, por seguir desenterrando su propio tesoro, de ahí el ‘‘acerquémonos un rato, este es mi trabajo y mi situación’’ que reza Lautaro Cura en Acerquémonos’’, el hit que más se hace cargo de que seguir ensanchando y buscando en la referencia strokera sigue siendo una posibilidad y una poética más que inmensa.
Cosquilla es el primer material discográfico producido entera y exclusivamente por los cinco integrantes de la banda, con Santiago Martínez (teclados) como ingeniero de audio. Si bien se trata de esas famosas canciones que quedaron ‘‘en el tintero’’ y no lograron hacerse un lugar en los dos últimos álbumes del grupo (Gran Turismo y Líneas Generales), tanto por insistencia, como por perseguir el sueño de ser una banda de amigos en constante viaje de egresados, la banda se sentó durante meses a trabajar sobre los viejos proyectos y a re-imaginarlos. Fiel a la idea de familia extendida, el álbum contó con la participación tanto de Mora Navarro, Isabel Ponferrada y María Armellín, así como de Gustavo Buchiniz en saxofón y Matías Cella en guitarras adicionales. Tales fueron las ganas de que el disco funcionara como paréntesis en su discografía que no trabajaron con sus colaboradores habituales: el arte de tapa, tanto del single como del disco en general, fue realizado por la artista plástica Lules y termina de consagrar el espíritu de collage que el disco y la banda actualmente proponen. Las baterías se grabaron en el estudio de Guille Salort (Conociendo Rusia), la mezcla estuvo a cargo de Javier Kalwill y el mastering fue realizado por Daniel Ovie.
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