Cinco tardes con Ernst Lubitsch

A las 15 horas

El pecado de Cluny Brown
(Cluny Brown; EE.UU., 1946)
Dirección: Ernst Lubitsch.
Con Charles Boyer, Jennifer Jones, Peter Lawford.
La joven Cluny Brown trabaja como criada en una rica mansión inglesa. La vida como sirvienta es dura, pero sus días los alegra un refugiado checo, invitado de los dueños de la mansión, que ha huido del nazismo. Ambos se identifican como ‘almas desplazadas’, pero ella no quiere nada romántico con su agradable nuevo amigo.
“El pecado de Cluny Brown reúne a una colección de imbéciles que harían las delicias de Gustave Flaubert con un rigor casi fritzlangiano de risueño entomólogo. Lubitsch se divierte lanzando algunos perros locos para poner patas arriba esta sociedad cuya estupidez disecciona veinticuatro veces por segundo, descomponiendo la propia mecánica que había concebido y auto biografiándose una vez más a través del personaje de Charles Boyer (…) La mirada del cineasta en este film resulta más negra y sarcástica que despegada, mirada sobre los representantes de todas las clases sociales, empezando naturalmente por la aristocracia: cuando a Sir Henry Carmel le dicen que hay gente que intenta ‘construir un mundo nuevo y mejor’, éste se extraña: ‘¿Por qué?’. La inmensa originalidad de Lubitsch radica en el hecho de que las decisiones de su dirección son siempre dictadas por su visión del mundo, lo que le permite evitar recurrir a artificiales técnicas de construcción dramática, tan típicas en la mayor parte de las comedias. Anti manipuladora, la estética de Lubitsch no es más que una extensión de su visión de la vida”. (Bertrand Tavernier y Jean-Pierre Coursodon, 50 años de cine norteamericano).
(100′; DM).

A las 14.30 horas

Ser o no ser
(To Be or Not to Be; EE.UU., 1942)
Dirección: Ernst Lubitsch.
Con Carole Lombard, Jack Benny, Robert Stack.
La acción transcurre en Varsovia, durante la ocupación alemana. El profesor Siletsky, un espía al servicio de la Gestapo, está a punto de entregar una lista con el nombre de los colaboradores de la Resistencia. Joseph Tura, actor polaco, intérprete de Hamlet y esposo de María Tura, también conocida actriz, intentarán evitarlo.
“Un guion de Lubitsch no existe en el papel, y carece de sentido después de la proyección; todo sucede mientras vemos la película. Los desafío a contar el guion de Ser o no ser una hora después de haberla visto, o quizás después de verla por sexta vez: es realmente imposible. Los espectadores estábamos allí, en la oscuridad; la situación en la pantalla era clara y se tensaba al máximo al punto que, para tranquilizarnos, anticipábamos la escena siguiente recurriendo evidentemente a nuestros antecedentes como espectadores; pero Lubitsch, como todos los genios habitados por el espíritu de contradicción, ya había pasado revista a todas las soluciones anteriores para adoptar justamente la que no se habría elegido nunca, la impensable, la enorme, exquisita y desconcertante. Estallidos, sí, estallidos de risa porque al descubrir el toque Lubitsch la risa verdaderamente estalla”. (François Truffaut, Las películas de mi vida).
(99′; DM).

A las 13.30 horas

La viuda alegre
(The Merry Widow; EE.UU., 1934)
Dirección: Ernst Lubitsch.
Con Maurice Chevalier, Jeanette MacDonald, Edward Everett Horton.
Sonia es una joven y rica viuda de Marshovia, pequeño país centroeuropeo del que controla la mitad de la riqueza. El país depende de que ella gaste su dinero en él, así que, cuando Sonia se traslada a París porque no logra encontrar marido, el rey envía al Conde Danilo a cortejarla y traerla de vuelta. Si no lo consigue, se le formará consejo de guerra.
“La partitura de La viuda alegre es una obra maestra y Lubitsch se muestra a su altura, adaptando sus estrategias de montaje al ritmo de la música. (…) El sentido de libertad, de película perfectamente sincronizada con las matemáticas musicales, resulta estimulante”. (Scott Eyman, Ernst Lubitsch: Laughter in Paradise).
“La visión de La viuda alegre procura una especie de encantamiento puro: ante la épica coreografía, la suntuosa ambientación y el montaje de las canciones experimentamos una euforia que nunca volveremos a encontrar, incluso ante las mejores comedias musicales de los años cincuenta. El lirismo espectacular, el grandioso irrealismo era algo que Lubitsch manejaba tan bien como Busby Berkeley”. (Bertrand Tavernier y Jean-Pierre Coursodon, 50 años de cine norteamericano).
(99′; DM).

A las 14.30 horas

El bazar de las sorpresas
(The Shop Around the Corner; EE.UU., 1940)
Dirección: Ernst Lubitsch.
Con Margaret Sullavan, James Stewart, Frank Morgan.
Alfred Kralik es el tímido jefe de vendedores de Matuschek y Compañía, una tienda de Budapest. A pesar de su timidez, Alfred responde al anuncio de un periódico y mantiene un romance por carta. Su jefe decide contratar a una tal Klara Novak en contra de la opinión de Alfred. En el trabajo, Alfred discute constantemente con ella, sin sospechar que es su corresponsal secreta.
“El bazar de las sorpresas es incontestablemente una de las obras maestras del cineasta. Como sinfonista en plena posesión y dominio de sus instrumentos, Lubitsch orquesta de forma diferente cada una de las características de los personajes (el empleado que sale huyendo cada vez que se le pregunta su opinión y del que se acaba viendo únicamente los pies) y sus encuentros y reencuentros, previstos o no, nos sorprenden una y otra vez. Dueño del espacio, Lubitsch controla los desplazamientos de sus héroes sin tomarles nunca como marionetas. Parece incluso como si se convirtiera en cómplice de sus ocultamientos y de sus trampas prolongando el juego hasta las primeras lágrimas para darles tiempo y ocasión a que se descubran. (…) James Stewart encuentra en esta película uno de sus mejores papeles de comedia y en Margaret Sullivan una compañera ideal. Como en El diablo dijo no, sus escenas, llenas de falsas apariencias y rupturas, traslucen un compromiso frente a sentimientos y personajes bastante raro en este cineasta de la ironía”. (Bertrand Tavernier y Jean-Pierre Coursodon, 50 años de cine norteamericano).
(94′; DM).

A las 14.30 horas

La octava esposa de Barbazul
(Bluebeard’s Eighth Wife; EE.UU., 1938)
Dirección: Ernst Lubitsch.
Con Gary Cooper, Claudette Colbert, David Niven.
Michael Brandon es un millonario malcriado y mujeriego que ha tenido siete esposas, todas atraídas por su fortuna. En una tienda de la Riviera conoce a Nicole de Loiselle, pero en un principio ella le rechaza. El caso es que Nicole, hija de una familia de nobles franceses venidos a menos, decide, a instancias de su padre, aceptar la proposición de matrimonio de Brandon.
“La mayor parte de La octava esposa de Barbazul está dirigida muy brillantemente. Las primeras secuencias, con Gary Cooper y Claudette Colbert intentando comprar cada uno la mitad de un pijama, acumulan los gags a un ritmo de ametralladora, rozando primero la vulgaridad, pero al final eludiéndola. Allí donde nuestros directores de comedia actuales se contentan con una buena frase, Lubitsch, mostrando su manifiesta superioridad sobre estos adeptos a la risa, amontona treinta triturándolas, dándoles la vuelta, repitiéndolas con un prodigioso sentido del cálculo. Una comicidad elástica que bota contra obstáculos, personajes y situaciones”. (Bertrand Tavernier y Jean-Pierre Coursodon, 50 años de cine norteamericano).
(80′; DM).